1980 - A donde quiera que voy - Punch
Cuando la Cofradía de la Flor Solar se desarma, de sus restos y por parte de Miguel Cantilo se arma lo que se llamó Punch, banda que grabó 2 discos. Al principió les costó mucho afianzarse como banda en Argentina, porque venían de tocar en España, donde el género que estaba surgiendo, la llamada New Wave estaba levantando vuelo; el hecho de que en Argentina para esa época, no estaba muy aceptado les complicó la relación con el público. Sin embargo, y a pesar de que sus dos trabajos musicales nunca fueron muy renombrados, hubo un tema en particular que alcanzó bastante difusión, "A donde quiera que voy", tema central de este disco, del cual toma el nombre.
La banda poco a poco se fue fusionando en lo que sería la banda de apoyo a Pedro y Pablo, el dúo que Cantilo había formado anteriormente con Jorge Durietz, un excelente dúo, y que relanzaron nuevamente entre 1981 y 1982. Fue una banda que tuvo una existencia fugaz, y fue muy mal recibida, pero que sin embargo, tienen música y acá se comparte. Música, música, música.
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http://www.mediafire.com/?fcdbkw64o8f3vub
viernes, 31 de agosto de 2012
jueves, 30 de agosto de 2012
Los Abuelos de la Nada
1982 - Los Abuelos de la Nada
Los Abuelos son una de las bandas pioneras del rock nacional, que armó el grande de Miguel Abuelo en 1967. Después la refundó, en 1981, con la formación tal vez más conocida que tuvo, con Calamaro y el Cachorro López (un gran músico) entre otros. Este disco tiene varios de esos temas que la rompieron en el momento, con el toque típico de los ochenta. Una particularidad es que fue producido por el mismísimo Charly García. El sonido está muy bueno, logrado a partir de la fusión de rock y pop como géneros dominantes, con ritmos latinos, reggae, etc. Las composiciones están bastante repartidas, no es que se concentra en uno u otro músico, como en el caso de Pescado Rabioso, que es todo del Flaco, o de Los Piojos, que es todo de Ciro, sino que figuran como compositores principales Miguel Abuelo, Andrés Calamaro, el Cachorro López y Gustavo Bazterrica. Un gran disco de una banda muy pero muy copada.
Temas
Los Abuelos son una de las bandas pioneras del rock nacional, que armó el grande de Miguel Abuelo en 1967. Después la refundó, en 1981, con la formación tal vez más conocida que tuvo, con Calamaro y el Cachorro López (un gran músico) entre otros. Este disco tiene varios de esos temas que la rompieron en el momento, con el toque típico de los ochenta. Una particularidad es que fue producido por el mismísimo Charly García. El sonido está muy bueno, logrado a partir de la fusión de rock y pop como géneros dominantes, con ritmos latinos, reggae, etc. Las composiciones están bastante repartidas, no es que se concentra en uno u otro músico, como en el caso de Pescado Rabioso, que es todo del Flaco, o de Los Piojos, que es todo de Ciro, sino que figuran como compositores principales Miguel Abuelo, Andrés Calamaro, el Cachorro López y Gustavo Bazterrica. Un gran disco de una banda muy pero muy copada.
Temas
- No te enamores nunca de aquel marinero Bengalí
- Sin gamulán
- En la cama o en el suelo
- Cómo debo andar
- Ir a más
- Tristeza de la ciudad
- Creo que es un sueño más
- Levantando temperatura
- Guidilla ardiente
- Te vas rica
- Se me olvidó que te olvidé
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miércoles, 29 de agosto de 2012
Parte de la religión
1987 - Parte de la religión - Charly García
Otro disco de la gloriosa década rockera de los ochenta, este de uno de nuestros dioses del rock local, el Sr. Charly García. Un disco muy bueno, muy bien pensado, desde las composiciones hasta la grabación, el trabajo de edición del sonido, todo, muy bien trabajado. Y eso siempre se siente cuando uno pone el disco y lo escucha, el amor que tiene encima. El quinto disco de estudio de Charly es uno de sus trabajos más profesionales, si se puede decir así. Tiene temazos, íconos del rock nacional, como "Rezo por vos", una canción con historia. Porque sucedió que los dos mayores dioses del rock quisieron crear la perfección, jugaron demasiado cerca del sol y se quemaron. Charly y el Flaco empezaron a pensar en el increíble proyecto de grabar juntos, y compusieron este temazo, que quedó en la historia de nuestra música. Pero no pudieron terminar el proyecto. Dos genios trabajando juntos pueden ser peligrosos, más cuando el ego juega su parte. Cuestión que cada uno versionó el tema compuesto entre los dos y lo incluyó en un disco solista. Otro tema muy bueno es "El rap de las hormigas" y el tema del que toma nombre el álbum, "Parte de la religión".
Un gran trabajo del maestro García.
Temas
Otro disco de la gloriosa década rockera de los ochenta, este de uno de nuestros dioses del rock local, el Sr. Charly García. Un disco muy bueno, muy bien pensado, desde las composiciones hasta la grabación, el trabajo de edición del sonido, todo, muy bien trabajado. Y eso siempre se siente cuando uno pone el disco y lo escucha, el amor que tiene encima. El quinto disco de estudio de Charly es uno de sus trabajos más profesionales, si se puede decir así. Tiene temazos, íconos del rock nacional, como "Rezo por vos", una canción con historia. Porque sucedió que los dos mayores dioses del rock quisieron crear la perfección, jugaron demasiado cerca del sol y se quemaron. Charly y el Flaco empezaron a pensar en el increíble proyecto de grabar juntos, y compusieron este temazo, que quedó en la historia de nuestra música. Pero no pudieron terminar el proyecto. Dos genios trabajando juntos pueden ser peligrosos, más cuando el ego juega su parte. Cuestión que cada uno versionó el tema compuesto entre los dos y lo incluyó en un disco solista. Otro tema muy bueno es "El rap de las hormigas" y el tema del que toma nombre el álbum, "Parte de la religión".
Un gran trabajo del maestro García.
Temas
- Necesito tu amor
- Buscando un símbolo de paz
- Parte de la religión
- Rap de las hormigas
- Adela en el carrousel
- No voy en tren
- Rezo por vos
- El karma de vivir al sur
- Ella adivinó
- La ruta del tentempié
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lunes, 27 de agosto de 2012
Synchronicity
1983 - Synchronicity - The Police
Un disco muy copado del trío inglés (Sting, Copeland, Summers), que tiene la particularidad de ser el último disco de estudio antes de que se separaran. Tiene un tema que es absolutamente emblemático de The Police, compuesto por Sting, "Every breath you take". Más allá del hit que fue, es un muy lindo tema, aunque dijo Sting en una entrevista, analizando el tema: "(...) Parece una canción de amor reconfortante. En ese momento no me di cuenta de lo siniestra que era. Creo que estaba pensando en el Gran Hermano (del libro 1984, George Orwell), vigilancia y control". Y es que la letra dice algo así como "cada respiro que tomes, cada movimiento que hagas, cada lazo que rompas, cada paso que tomes, estaré mirándote". Más allá de este tema, hay muchos otros excelentes, la mayoría de ellos compuestos por Sting, y siempre manteniendo esa variedad rítmica y genérica que tiene The Police. Pasan por el simple rock, a esa cosa denominada new wave, mitad de camino entre el pop, el rock, el reggae y toda esa mezcla. Un muy buen disco, disfruten.
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http://www.mediafire.com/?9ms6r7bpneci1do
Un disco muy copado del trío inglés (Sting, Copeland, Summers), que tiene la particularidad de ser el último disco de estudio antes de que se separaran. Tiene un tema que es absolutamente emblemático de The Police, compuesto por Sting, "Every breath you take". Más allá del hit que fue, es un muy lindo tema, aunque dijo Sting en una entrevista, analizando el tema: "(...) Parece una canción de amor reconfortante. En ese momento no me di cuenta de lo siniestra que era. Creo que estaba pensando en el Gran Hermano (del libro 1984, George Orwell), vigilancia y control". Y es que la letra dice algo así como "cada respiro que tomes, cada movimiento que hagas, cada lazo que rompas, cada paso que tomes, estaré mirándote". Más allá de este tema, hay muchos otros excelentes, la mayoría de ellos compuestos por Sting, y siempre manteniendo esa variedad rítmica y genérica que tiene The Police. Pasan por el simple rock, a esa cosa denominada new wave, mitad de camino entre el pop, el rock, el reggae y toda esa mezcla. Un muy buen disco, disfruten.
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Corto Abuela Grillo
Buenas puenteros, quería compartir algo que me gustó mucho en internet. Un corto, sobre la Pachamama, parece, o una viejita que canta y hace que llueva. Hasta que... bueno, mirenlón, es muy lindo.
El corto está basado en un mito, una leyenda, y fue realizado por 6 bolivianos como animadores y un francés como director. Además colaboran otras personas de distintas nacionalidades en la música y otros detalles. A ver...
viernes, 24 de agosto de 2012
Fiesta Sudaka
1999 - Fiesta Sudaka - Los Gardelitos
Un disco muy bueno de los tipos estos, donde se escucha por amplia mayoría, temas de un rock n' roll bien típico, blusero, rasposo y bien pilas; una mezcla de influencias desde los Rolling y los Beatles hasta Pescado Rabioso, Pappo, o bandas del tipo. Es una banda bastante nueva dentro de todo, formada a mediados de los noventa, y algo llamativo es que la formó un tipo, Korneta Suárez e incluyó a dos hijos suyos en la misma, una banda familiar. Tienen un sonido muy copado, y las letras también, en su mayoría muy lindas, aunque livianas, sin grandes metáforas. Hay una canción muy buena, dedicada al Subcomandante Marcos y su lucha en México, que se replantea la función de la gente que simplemente vive, pero sin generar cambios, encantada con el sistema de consumo sin sentido.
Muy recomendado este disco para los que gusten del buen rock, del buen blues. Que la música los eleve.
Temas
- Introducción Gardeleana
- 6 a. m.
- Amando mi guitarra
- Comandante Marcos
- Ciudad descalza
- ¡Y todavía quieren más!
- El dragón
- No puedo parar mi moto
- Llamame
- Caras de limón
- Corazón bailando al viento
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martes, 21 de agosto de 2012
Forty Licks
2002 - Forty Licks - The Rolling Stones
Un disco doble, recopilatorio que abarca gran parte de la discografía Stone. Es excelente la selección de discos y tiene los mejores temas de los Rolling, aunque en algunos casos lógicamente se guiaron más por los hitazos que por los buenos temas realmente. De cualquier modo, señores puenteros, son muy buenos temas. Disfruten del rock naciente de estos músicos, del palpitar de los acordes violentos en la guitarra de Keith Richards, la letanía de la voz de Mick Jagger, la genialidad de Brian Jones, la madurez musical de Ian Stewart, y en fin, de cada uno de los Stones.
Links
CD 1
http://www.mediafire.com/?mbyu87vv0jjiyea
CD 2
http://www.mediafire.com/?330zb1v51qafjk1
Un disco doble, recopilatorio que abarca gran parte de la discografía Stone. Es excelente la selección de discos y tiene los mejores temas de los Rolling, aunque en algunos casos lógicamente se guiaron más por los hitazos que por los buenos temas realmente. De cualquier modo, señores puenteros, son muy buenos temas. Disfruten del rock naciente de estos músicos, del palpitar de los acordes violentos en la guitarra de Keith Richards, la letanía de la voz de Mick Jagger, la genialidad de Brian Jones, la madurez musical de Ian Stewart, y en fin, de cada uno de los Stones.
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CD 1
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CD 2
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domingo, 19 de agosto de 2012
Di Meola plays Piazzolla
1996 - Di Meola plays Piazzolla - Al Di Meola
jueves, 16 de agosto de 2012
Vengo del placard de otro
2002 - Vengo del placard de otro - Divididos
Entre los últimos años de los noventa, y principios del 2000, las bandas tuvieron una especie de explosión creativa muy buena, con discos excelentes, como Narigón del Siglo y este, Divididos; Libertinaje y Hijos del Culo, Bersuit; Verde paisaje del infierno, Los Piojos, y así muchos más.
Este disco de Divididos, simplemente se zarpa. Tiene todo, rock, temas tranquilos, folclore, belleza lírica y musical. Una obra de arte. Uno de los temas más hermosos del disco es "Guanaqueando", un tema folclórico, bellísimo. Además hay otros temas muy buenos, como Pepe Luí, que creo yo, está dedicado al Flaco Spinetta, por algunas cosas de la letra (fijense). Es más, cuenta con una versión de "Despiertate nena", temón de Pescado Rabioso. En fin, un disco súper recomendado por Puentes, espero que lo bajen y disfruten mucho. Divididos, una de las mejores bandas que nos dio el rock nacional.
Temas
Entre los últimos años de los noventa, y principios del 2000, las bandas tuvieron una especie de explosión creativa muy buena, con discos excelentes, como Narigón del Siglo y este, Divididos; Libertinaje y Hijos del Culo, Bersuit; Verde paisaje del infierno, Los Piojos, y así muchos más.
Este disco de Divididos, simplemente se zarpa. Tiene todo, rock, temas tranquilos, folclore, belleza lírica y musical. Una obra de arte. Uno de los temas más hermosos del disco es "Guanaqueando", un tema folclórico, bellísimo. Además hay otros temas muy buenos, como Pepe Luí, que creo yo, está dedicado al Flaco Spinetta, por algunas cosas de la letra (fijense). Es más, cuenta con una versión de "Despiertate nena", temón de Pescado Rabioso. En fin, un disco súper recomendado por Puentes, espero que lo bajen y disfruten mucho. Divididos, una de las mejores bandas que nos dio el rock nacional.
Temas
- Cajita musical
- Ay, que Dios boludo
- Brillo triste de un canchero
- Villancicos del horror
- Pepe Lui
- Miente el after hour
- Despiertate nena
- Vengo del placard de otro
- Casitas inundadas, a votar
- Un alegre en este infierno
- Libre el jabalí
- Aburridos peligrosos
- Puertas
- Guanaqueando
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miércoles, 15 de agosto de 2012
Ahí vamos
2006 - Ahí vamos - Gustavo Cerati
Uno de los últimos trabajos de Cerati, un muy lindo disco, grabado antes del que fue su último disco antes del accidente, Fuerza Natural.
Tuvo muy buena llegada en varios países de Latinoamérica; incluso llegó a hacer disco de oro en México y platino en Argentina. Es el cuarto laburo de Gustavo como solista y como siempre, el género central es el rock, pero mixtura con algunos sub-géneros, como hard, o alternativo. Los temas están muy buenos, porque Cerati es un gran compositor, y se nota (aunque no tanto como en Amor Amarillo, por ejemplo) la influencia del Flaco, de quién dijo más de una vez que consideraba su maestro. Una de las razones por las que el disco fue tan bien recibido es por la gran difusión que se le dio, incluso por medio de una gira entre el 2006 y el 2007. Les dejo un link con el documental, que está copado http://www.youtube.com/watch?v=YdhisZ_Z7Zo. En fin, eso es tutti por ahurita. Abrazos a los puenteros.
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http://www.mediafire.com/?sjb81r308sennqz
Uno de los últimos trabajos de Cerati, un muy lindo disco, grabado antes del que fue su último disco antes del accidente, Fuerza Natural.
Tuvo muy buena llegada en varios países de Latinoamérica; incluso llegó a hacer disco de oro en México y platino en Argentina. Es el cuarto laburo de Gustavo como solista y como siempre, el género central es el rock, pero mixtura con algunos sub-géneros, como hard, o alternativo. Los temas están muy buenos, porque Cerati es un gran compositor, y se nota (aunque no tanto como en Amor Amarillo, por ejemplo) la influencia del Flaco, de quién dijo más de una vez que consideraba su maestro. Una de las razones por las que el disco fue tan bien recibido es por la gran difusión que se le dio, incluso por medio de una gira entre el 2006 y el 2007. Les dejo un link con el documental, que está copado http://www.youtube.com/watch?v=YdhisZ_Z7Zo. En fin, eso es tutti por ahurita. Abrazos a los puenteros.
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http://www.mediafire.com/?sjb81r308sennqz
martes, 14 de agosto de 2012
Paco de Lucía & Sextet live in America
1993 - Paco de Lucía & Sextet live in America
Un disco en vivo increíble; si vamos a ser justos, todo lo que toca Paco de Lucía roza la perfecta belleza. Este disco tiene unos temas instrumentales hermosos y divinamente interpretados. Para los que no conocen, Paco de Lucía es un guitarrista español, que se especializó en la música flamenca, aunque también incursionó en otros géneros, muchas veces fusionándolos con flamenco.
Mis viejos me contaron algo increíble: hace varios años, cuando Paco de Lucía ya era un músico reconocido, de la puta madre, tocó en Argentina.
Y resulta que entre tema y tema, el tipo sacó unas partituras y un atril, y dijo: "pido disculpas, pero recién ahora estoy aprendiendo a leer música, así que voy a ejecutar algo al estilo clásico".
Es muy loco, pero por otro lado tiene algo bello, poético, ver que un tipo que ya no necesita nada más, ya puede grabar lo que quiera, ya es un músico reconocido, un verdadero maestro, etc., se preocupe por aprender y todos los quilombos que eso conlleva.
Eso, puenteros queridos, es el amor a la música.
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http://www.mediafire.com/?txwus1axcsgl8m2
Un disco en vivo increíble; si vamos a ser justos, todo lo que toca Paco de Lucía roza la perfecta belleza. Este disco tiene unos temas instrumentales hermosos y divinamente interpretados. Para los que no conocen, Paco de Lucía es un guitarrista español, que se especializó en la música flamenca, aunque también incursionó en otros géneros, muchas veces fusionándolos con flamenco.
Mis viejos me contaron algo increíble: hace varios años, cuando Paco de Lucía ya era un músico reconocido, de la puta madre, tocó en Argentina.
Y resulta que entre tema y tema, el tipo sacó unas partituras y un atril, y dijo: "pido disculpas, pero recién ahora estoy aprendiendo a leer música, así que voy a ejecutar algo al estilo clásico".
Es muy loco, pero por otro lado tiene algo bello, poético, ver que un tipo que ya no necesita nada más, ya puede grabar lo que quiera, ya es un músico reconocido, un verdadero maestro, etc., se preocupe por aprender y todos los quilombos que eso conlleva.
Eso, puenteros queridos, es el amor a la música.
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De la cabeza
2002 - De la cabeza con Bersuit Vergarabart
Este disco en vivo es un repaso por toda la historia discográfica de la Bersuit, con todos esos buenos temas que hicieron saltar las radios y a la gente, como "El viejo de arriba", "Murguita del sur" y tantos otros, así como también esas versiones de temas de otros autores, como "El tiempo no para" (Cazuza) o "Señor Cobranza" (Las manos de Filippi). Además hay invitados excelentes, como es el caso del violinista que toca en "Vuelos", de la cual hacen una versión espectacular, dedicada a las Abuelas y Madres de Plaza de Mayo. Los temas seleccionados vienen desde su primer disco Y Punto, pasando por Asquerosa Alegría, Don Leopardo, Libertinaje y finalmente Hijos del Culo; es en los últimos dos discos que la Bersuit termina de pulir un sonido bien propio y característico y donde se afianza como una de las bandas de rock locales nuevas, más importantes de ese momento. Además hay algunos temas que son inéditos, como "Perro amor explota". Discazo de la pu que lo pa.
Temas
Este disco en vivo es un repaso por toda la historia discográfica de la Bersuit, con todos esos buenos temas que hicieron saltar las radios y a la gente, como "El viejo de arriba", "Murguita del sur" y tantos otros, así como también esas versiones de temas de otros autores, como "El tiempo no para" (Cazuza) o "Señor Cobranza" (Las manos de Filippi). Además hay invitados excelentes, como es el caso del violinista que toca en "Vuelos", de la cual hacen una versión espectacular, dedicada a las Abuelas y Madres de Plaza de Mayo. Los temas seleccionados vienen desde su primer disco Y Punto, pasando por Asquerosa Alegría, Don Leopardo, Libertinaje y finalmente Hijos del Culo; es en los últimos dos discos que la Bersuit termina de pulir un sonido bien propio y característico y donde se afianza como una de las bandas de rock locales nuevas, más importantes de ese momento. Además hay algunos temas que son inéditos, como "Perro amor explota". Discazo de la pu que lo pa.
Temas
- De la cabeza
- El tiempo no para
- Danza de los muertos pobres
- El viejo de arriba
- Espíritu en esta selva
- Vuelos
- Mi caramelo
- Un pacto
- Perro amor explota
- Tuyú
- Yo tomo
- Sr. Cobranza
- La bolsa
- Murguita del sur
- Se viene
- Hociquito de ratón
- Diez mil.
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Pretty. Odd
2008 - Pretty. Odd - Panic at the disco
Este disco de Panic está realmente muy bueno; hay una fuerte influencia de los Beatles en la música, que es beat en mucho de sus temas. Principalmente la noté en "Folink' around", que a onda country me recordó mucho a "I've seen a face". Después el uso de vientos y coros en algunos temas, que le dan una onda fiestera muy copada me hacen acodar algo a temas de los Beatles como "All you need is love". Esto se nota todavía más en el videoclip de "Northern downpour", donde están los integrantes de la banda vestidos a lo beatle e incluso los modelos de los instrumentos son muy similares. Tiene temas que son muy explosivos y pilas, como "Nine in the afternoon", otros más tranquilos; en fin, un disco muy variado y con muy lindas melodías y arreglos. Vale destacar lo complicado que es conseguirlo; es más, todos los links que encontré en internet estaban invalidados, así que me lo terminó pasando un amigo. A deleitar oídos.
Temas
Este disco de Panic está realmente muy bueno; hay una fuerte influencia de los Beatles en la música, que es beat en mucho de sus temas. Principalmente la noté en "Folink' around", que a onda country me recordó mucho a "I've seen a face". Después el uso de vientos y coros en algunos temas, que le dan una onda fiestera muy copada me hacen acodar algo a temas de los Beatles como "All you need is love". Esto se nota todavía más en el videoclip de "Northern downpour", donde están los integrantes de la banda vestidos a lo beatle e incluso los modelos de los instrumentos son muy similares. Tiene temas que son muy explosivos y pilas, como "Nine in the afternoon", otros más tranquilos; en fin, un disco muy variado y con muy lindas melodías y arreglos. Vale destacar lo complicado que es conseguirlo; es más, todos los links que encontré en internet estaban invalidados, así que me lo terminó pasando un amigo. A deleitar oídos.
Temas
- We are so starving
- Nine in the afternoon
- She's a handsome woman
- Do you know what I'm seeing
- That green gentlmean (things have changed)
- I have friends in holy spaces
- Northern downpour
- When the day met the night
- Pas the cheval
- The piano knows something I don´t know
- Behind the sea
- Folkin' around
- She had the world
- From a mountain in the middle of the cabins
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lunes, 13 de agosto de 2012
Espejos
2010 - Espejos - Ciro y los Persas
Después de la separación de Los Piojos, Ciro, principal compositor y voz de la banda forma Los Persas, y graban este disco. Tiene un sonido que, naturalmente es muy parecido al de Los Piojos, ya que Ciro es quién compone. Son 15 temas en los cuales explota con diferentes géneros: rock, jazz, blues, etc. Con el tema "Antes y después", (entre otros) como corte de difusión, el disco tuvo ventas muy buenas, hasta alcanzar a ser platino. Las temáticas a nivel letra están interesantes; varias de ellas toman temas sociales, o históricos, como "Antes y después", que habla de la conquista de América, de la esclavitud, etc. También "Paso a paso" da una visión de la realidad social. Un muy buen disco, ojalá les guste.
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http://www.mediafire.com/?wkibv891q4kwu7m
Después de la separación de Los Piojos, Ciro, principal compositor y voz de la banda forma Los Persas, y graban este disco. Tiene un sonido que, naturalmente es muy parecido al de Los Piojos, ya que Ciro es quién compone. Son 15 temas en los cuales explota con diferentes géneros: rock, jazz, blues, etc. Con el tema "Antes y después", (entre otros) como corte de difusión, el disco tuvo ventas muy buenas, hasta alcanzar a ser platino. Las temáticas a nivel letra están interesantes; varias de ellas toman temas sociales, o históricos, como "Antes y después", que habla de la conquista de América, de la esclavitud, etc. También "Paso a paso" da una visión de la realidad social. Un muy buen disco, ojalá les guste.
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http://www.mediafire.com/?wkibv891q4kwu7m
domingo, 12 de agosto de 2012
After Chabón
1987 - After Chabón - Sumo
Un excelente disco de Sumo, catalogado por el mismísimo Luca como "el mejor disco de Sumo". Y no sería de extrañar, ya que siendo el último disco que graban de estudio, es donde alcanzan su mayor grado de madurez musical. Tiene muchos temas muy buenos, entre los que se destacan por su vigencia "No tan distintos", "Mañana en el Abasto", "Hola Frank".
En este punto de Sumo, los integrantes eran Mollo, Arnedo (dos futuros Divididos), Daffunchio (Las Pelotas), Troglio, Pettinato y claro, Prodan.
Temas
Un excelente disco de Sumo, catalogado por el mismísimo Luca como "el mejor disco de Sumo". Y no sería de extrañar, ya que siendo el último disco que graban de estudio, es donde alcanzan su mayor grado de madurez musical. Tiene muchos temas muy buenos, entre los que se destacan por su vigencia "No tan distintos", "Mañana en el Abasto", "Hola Frank".
En este punto de Sumo, los integrantes eran Mollo, Arnedo (dos futuros Divididos), Daffunchio (Las Pelotas), Troglio, Pettinato y claro, Prodan.
Temas
- Crua chan
- No tan distintos
- Banderitas y globos
- Mañana en el abasto
- Hola Frank
- Ojos de terciopelo
- Lo quiero ya
- La gota en el ojo
- El cieguito volador
- No te pongas azul
- Noche de paz
- Percussion baby
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jueves, 9 de agosto de 2012
Zenyatta Mondatta
1980 - Zenyatta Mondatta - The Police
El tercer disco de The Police, es un disco que sin ser espectacular, está bueno. A mí, en líneas generales, me gusta todo lo que hace The Police, sin embargo aunque este no es uno de sus mejores discos, esta copado. Tiene esa onda de mechar rock con reggae con punk, hay temas que van variando el género; la mayoría de los temas son del genio de Sting, excepto 3 (Stewart Copeland compuso 2 y Andy Summers, 1). Tiene tres temas instrumentales, una de las razones por las que me gusta este disco, y están todos muy buenos; es más, uno de ellos, "Behind my Camel", ganó un Grammy. También incluye un tema bastante emblemático de ellos: "De do do do, de da da da". Bueno, que les sea agradables a sus lindas orejas.
Temas
El tercer disco de The Police, es un disco que sin ser espectacular, está bueno. A mí, en líneas generales, me gusta todo lo que hace The Police, sin embargo aunque este no es uno de sus mejores discos, esta copado. Tiene esa onda de mechar rock con reggae con punk, hay temas que van variando el género; la mayoría de los temas son del genio de Sting, excepto 3 (Stewart Copeland compuso 2 y Andy Summers, 1). Tiene tres temas instrumentales, una de las razones por las que me gusta este disco, y están todos muy buenos; es más, uno de ellos, "Behind my Camel", ganó un Grammy. También incluye un tema bastante emblemático de ellos: "De do do do, de da da da". Bueno, que les sea agradables a sus lindas orejas.
Temas
- Don't stand so close to me
- Driven to tears
- When the world is running down, you make the best of what's still around
- Canary in a coalmine
- Voices inside my head
- Bombs away
- De do do do, de da da da
- Behind my camel
- Man in a suitcase
- Shadows in the rain
- The other way of stopping
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miércoles, 8 de agosto de 2012
Almendra 2
1970 - Almendra 2 - Almendra
Disco doble, espectacular y genial, por la época en que fue grabado (grabar un disco doble en los 70s, no es una boludez). Los Almendra la descosen en este disco, con temas muy bellos, pero especialmente, con ese estilo tan particular que tiene el sonido de la banda. Es el segundo disco de Almendra, de estudio, y el último de la primera etapa. En el reencuentro, grabaron uno más, El Valle Interior, 10 años después, exactamente. Se pone más rockero que el primer disco, porque las composiciones, mayormente de Spinetta están cada vez más influenciadas por bandas como Led Zeppelin, bien rockeras, bluseras. Hay unos temas hermosos, entre los que yo destaco "Camino difícil", "Mestizo" (un temazo), "Rutas argentinas", un clásico del rock típico, "Los elefantes", y muchos más.
En realidad, todos los temas del Flaco son hermosos, pero bueno. Disfruten de la buena música.
Temas
CD 1
Disco doble, espectacular y genial, por la época en que fue grabado (grabar un disco doble en los 70s, no es una boludez). Los Almendra la descosen en este disco, con temas muy bellos, pero especialmente, con ese estilo tan particular que tiene el sonido de la banda. Es el segundo disco de Almendra, de estudio, y el último de la primera etapa. En el reencuentro, grabaron uno más, El Valle Interior, 10 años después, exactamente. Se pone más rockero que el primer disco, porque las composiciones, mayormente de Spinetta están cada vez más influenciadas por bandas como Led Zeppelin, bien rockeras, bluseras. Hay unos temas hermosos, entre los que yo destaco "Camino difícil", "Mestizo" (un temazo), "Rutas argentinas", un clásico del rock típico, "Los elefantes", y muchos más.
En realidad, todos los temas del Flaco son hermosos, pero bueno. Disfruten de la buena música.
Temas
CD 1
- Toma el tren hacia el sur
- Jingle
- No tengo idea
- Camino difícil
- Rutas argentinas
- Vete de mí, cuervo negro
- Aire de amor
- Mestizo
- Agnus dei
- Para ir
CD 2
- Parvas
- Cometa azul
- Florecen los nardos
- Carmen Obertura
- Amor de aire
- Verde llano
- Leves instrucciones
- Los elefantes
- Un pájaro te sostiene
- En las cúpulas
- Instrumental
Link
martes, 7 de agosto de 2012
Confesiones de Invierno
1973 - Confesiones de invierno - Sui Generis
Sí señores Puenteros, me estoy poniendo al día por todos estos que estuve de vacaciones y subí poco y nada. Venimos bien prendidos, así me gusta, espero que ustedes estén disfrutando lo que subo.
Ahorita mismo les presento un discazo de esta banda eterna, marca de toda una generación. Confesiones de Invierno es un disco que sale en 1973, mismo año que Artaud del Flaco, un año en el que empiezan a operar muchos cambios en Argentina, cambios que van a afectar la música de Sui, y sus letras. En este disco hay temas increíbles e inmortales, como "Rasguña las piedras", quizá uno de los temas más emblemáticos de nuestro rock. Algo para destacar es que en conjunto con otra música, conforma la banda de sonido de La Noche de los Lápices, un film nacional que trata sobre el secuestro de adolescentes estudiantes durante la dictadura (muy recomendada película, aunque dura). Otro de los grandes temas con el que cuenta el disco es el homónimo, Confesiones de Invierno, un tema re tranqui, acústico, solo guitarra y voz. Pero sin dudas, el mejor tema, no solo por la música movida y divertida, sino también por lo desquiciado de su letra, es Mr. Jones, un rock n' roll como la gente, con una lírica de otro planeta. Un disco de puta madre del dúo que la rompió en los 70s. Salúte.
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http://www.mediafire.com/?hxwee4zh3moab1f
Sí señores Puenteros, me estoy poniendo al día por todos estos que estuve de vacaciones y subí poco y nada. Venimos bien prendidos, así me gusta, espero que ustedes estén disfrutando lo que subo.
Ahorita mismo les presento un discazo de esta banda eterna, marca de toda una generación. Confesiones de Invierno es un disco que sale en 1973, mismo año que Artaud del Flaco, un año en el que empiezan a operar muchos cambios en Argentina, cambios que van a afectar la música de Sui, y sus letras. En este disco hay temas increíbles e inmortales, como "Rasguña las piedras", quizá uno de los temas más emblemáticos de nuestro rock. Algo para destacar es que en conjunto con otra música, conforma la banda de sonido de La Noche de los Lápices, un film nacional que trata sobre el secuestro de adolescentes estudiantes durante la dictadura (muy recomendada película, aunque dura). Otro de los grandes temas con el que cuenta el disco es el homónimo, Confesiones de Invierno, un tema re tranqui, acústico, solo guitarra y voz. Pero sin dudas, el mejor tema, no solo por la música movida y divertida, sino también por lo desquiciado de su letra, es Mr. Jones, un rock n' roll como la gente, con una lírica de otro planeta. Un disco de puta madre del dúo que la rompió en los 70s. Salúte.
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Lo mejor de Aquelarre
1977 - Lo mejor de Aquelarre - Aquelarre
Les subí un disco recopilatorio de Aquelarre, con sus mejores temas (no se sabe si esto de los "mejores temas" es en base al mercado o al gusto real de la gente), pero la verdad es que sí, son buenos temas. Para los que no vieron el post anterior de Aquelarre, les cuento que es la banda que forman dos de los ex-Almendra al momento de su separación, y tiene un sonido muy similar a esa banda, sobre todo porque tienen como cantante a Emilio del Guercio, que cantaba mucho en Almendra.
A mí personalmente me gusta mucho Aquelarre, las letras y la música de los temas son muy buenas y dan ganas de escucharlos. Así que acá nomás les va.
Temas
Les subí un disco recopilatorio de Aquelarre, con sus mejores temas (no se sabe si esto de los "mejores temas" es en base al mercado o al gusto real de la gente), pero la verdad es que sí, son buenos temas. Para los que no vieron el post anterior de Aquelarre, les cuento que es la banda que forman dos de los ex-Almendra al momento de su separación, y tiene un sonido muy similar a esa banda, sobre todo porque tienen como cantante a Emilio del Guercio, que cantaba mucho en Almendra.
A mí personalmente me gusta mucho Aquelarre, las letras y la música de los temas son muy buenas y dan ganas de escucharlos. Así que acá nomás les va.
Temas
- Violencia en el parque
- Pájaro de la locura
- Parte del día
- Cacería en el bosque
- Ceremonias para disolver
- Aves rapaces
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Los niños que escriben en el cielo
1981 - Los niños que escriben en el cielo - Spinetta Jade
El segundo disco de Jade, espectacular. Lleno de poesía, la belleza del nombre del disco ya lo pone en evidencia. Me acuerdo la primera vez que escuché este disco, era un pibito. Mi viejo lo puso diciéndome: "este es el primer disco que escuché del Flaco..."; no solo le tengo gusto a este disco por ese lindo recuerdo, sino también porque, al igual que con Alma de Diamante, Jade cuida todos los detalles y las composiciones de Luis Alberto son increíblemente bellas, poéticas y musicalmente geniales.El jazz pierde un poco en comparación con el disco anterior, pero sigue muy presente. Hay temas hermosísimos, como "Un viento celeste", un tema que me encanta cómo es, cómo suena, cómo dice; o "Siguiendo los pasos del maestro", un instrumental de puta madre. Un cambio que tiene la banda en esta etapa es su nuevo tecladista, Leo Sujatovich, un tecladista excelente que ahora toca solista, muy bueno.
Disfruten el disco, revivan al Flaco. Es hermoso.
El segundo disco de Jade, espectacular. Lleno de poesía, la belleza del nombre del disco ya lo pone en evidencia. Me acuerdo la primera vez que escuché este disco, era un pibito. Mi viejo lo puso diciéndome: "este es el primer disco que escuché del Flaco..."; no solo le tengo gusto a este disco por ese lindo recuerdo, sino también porque, al igual que con Alma de Diamante, Jade cuida todos los detalles y las composiciones de Luis Alberto son increíblemente bellas, poéticas y musicalmente geniales.El jazz pierde un poco en comparación con el disco anterior, pero sigue muy presente. Hay temas hermosísimos, como "Un viento celeste", un tema que me encanta cómo es, cómo suena, cómo dice; o "Siguiendo los pasos del maestro", un instrumental de puta madre. Un cambio que tiene la banda en esta etapa es su nuevo tecladista, Leo Sujatovich, un tecladista excelente que ahora toca solista, muy bueno.
Disfruten el disco, revivan al Flaco. Es hermoso.
Temas
- Moviola
- La herida de París
- El hombre dirigente
- Sexo
- Siguiendo los pasos el maestro
- Contra todos los males de este mundo
- Un viento celeste
- No te busques ya en el umbral
- Influjo estelar
- Nunca me oíste en el tiempo
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opción 1: http://www.mediafire.com/?toox2a5br4fmmad
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lunes, 6 de agosto de 2012
Live forever
1980 - Live Forever - Bob Marley & The Wailers
Este álbum doble en vivo de Bob tiene algo especial. Es su última gran actuación en vivo, antes de su muerte por cáncer en 1981. Es un recital espectacular, repasando los mejores temas de Bob Marley and The Wailers. Estos jamaiquiños que la rompieron, que prácticamente inventaron un género que traspasó todas lsa fronteras hasta hacerse parte de muchas culturas, merecían su lugar en Puentes Amarillos. Aunque ya había subido algo de Marley, no era de muy buena calidad el audio, así que este promete sonar un poco mejor.
Que lo disfruten mucho y homenajeen al gran Bob cuando escuchen su música. La memoria es lo que lo mantiene vivo a través de sus creaciones musicales.
Temas
CD 1
Este álbum doble en vivo de Bob tiene algo especial. Es su última gran actuación en vivo, antes de su muerte por cáncer en 1981. Es un recital espectacular, repasando los mejores temas de Bob Marley and The Wailers. Estos jamaiquiños que la rompieron, que prácticamente inventaron un género que traspasó todas lsa fronteras hasta hacerse parte de muchas culturas, merecían su lugar en Puentes Amarillos. Aunque ya había subido algo de Marley, no era de muy buena calidad el audio, así que este promete sonar un poco mejor.
Que lo disfruten mucho y homenajeen al gran Bob cuando escuchen su música. La memoria es lo que lo mantiene vivo a través de sus creaciones musicales.
Temas
CD 1
- Greetings
- Natural mystic
- Positive vibrations
- Burnin' lootin'
- Them belly full
- The heathen
- Running away
- Crazy baldhead
- No more trouble
- Zimbabwe
- Zion train
- No woman, no cry
CD 2
- Jamming
- Exodus
- Redemption song
- Coming in from the cold
- Could you be loved
- Is this love
- Work
- Get up stand up
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