1965 - Help! - Los Beatles
Un disco clásico de los pibes que la rompieron, Help!, que viene con película incluída, en el momento de lanzamiento, al igual que se hizo con A hard day's night;
es un álbum que tiene varios temas emblemáticos de la banda, como el tema homónimo, "Help!", bien pop-rock; otros temas que son muy buenos (históricos) son "I've seen a face", una onda bien folk; "Yesterday", bien acusticón, un tema que Paul McCartney tocaba mucho en vivo, cuestión que John Lennon criticaría en una canción suya años después. Son 14 temas en total, de los cuales 7 son presentados como banda sonora de la película. La película está buena, medio delirante pero es divertida. Se basa en un anillo hindú que llegó de alguna manera a Ringo y una secta hindú lo quiere recuperar; la mayor parte de la película se basa en la persecución por el anillo (si, plagio al señor de los anillos). En fin, un muy buen disco de los ingleses.
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http://www.mediafire.com/?58jqbnjs81s9oyb
martes, 31 de julio de 2012
viernes, 27 de julio de 2012
Stadium Arcadium
2006 - Stadium Arcadium - Red Hot Chili Peppers
Un disco que me gusta mucho, el último disco que John Frusciante graba como miembro de la banda y el número nueve del grupo. Es un disco doble, originalmente pensado como una trilogía, recortada hasta quedar como lo conocemos.
Para los que disfrutan de los Red Hot, les digo que tienen que tener en cuenta que, comparado a discos anteriores, hay un cambio de sonido muy importante. Ya desde Californication hay cambio que se va acentuando hasta llegar a Stadium, muy diferente a los primeros discos de la banda. Más allá de que el sonido logrado es más consistente, no es lo mismo la música en sí. Hay temas muy buenos, donde la guitarra de Frusciante se luce, con un estilo muy influenciado por Hendrix (un ídolo para el guitarrista). El género del disco es variado, por momentos funky, por momentos casi pop, siempre mixturado con rock. Uno de los temas más lindos, en mi opinión, es "Wet sand", un tema que empieza tranquilo, pero termina rematado con uno de los mejores solos de guitarra que escuché, con mucha pasión, mucho rock. También hay temas que son emblema de la banda, como "Snow (hey oh)", "Tell my baby", etc. Otros temas excelentes son "Torture me", con una intro de bajo genial; "Hard to concentrate", donde predomina la guitarra como instrumento protagonista; "Especially in Michigan", otro lindo tema. En fin, es un discazo de la banda, aunque muy distante de sus primeros trabajos, muy recomendado este álbum.
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http://www.mediafire.com/?liacuw1c32wids3
Un disco que me gusta mucho, el último disco que John Frusciante graba como miembro de la banda y el número nueve del grupo. Es un disco doble, originalmente pensado como una trilogía, recortada hasta quedar como lo conocemos.
Para los que disfrutan de los Red Hot, les digo que tienen que tener en cuenta que, comparado a discos anteriores, hay un cambio de sonido muy importante. Ya desde Californication hay cambio que se va acentuando hasta llegar a Stadium, muy diferente a los primeros discos de la banda. Más allá de que el sonido logrado es más consistente, no es lo mismo la música en sí. Hay temas muy buenos, donde la guitarra de Frusciante se luce, con un estilo muy influenciado por Hendrix (un ídolo para el guitarrista). El género del disco es variado, por momentos funky, por momentos casi pop, siempre mixturado con rock. Uno de los temas más lindos, en mi opinión, es "Wet sand", un tema que empieza tranquilo, pero termina rematado con uno de los mejores solos de guitarra que escuché, con mucha pasión, mucho rock. También hay temas que son emblema de la banda, como "Snow (hey oh)", "Tell my baby", etc. Otros temas excelentes son "Torture me", con una intro de bajo genial; "Hard to concentrate", donde predomina la guitarra como instrumento protagonista; "Especially in Michigan", otro lindo tema. En fin, es un discazo de la banda, aunque muy distante de sus primeros trabajos, muy recomendado este álbum.
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domingo, 22 de julio de 2012
In through the out door
1979 - In through the out door - Led Zeppelin
Un pedazo de disco de los ingleses, en su mayor parte compuesto por el bajista de la banda, John Paul Jones (es el principal compositor de 6 de los 7 tema).
Es un disco muy bueno, que, siguiendo la estela de la banda, se centra en el rock, dejando un poco de lado el blues, para focalizarse más en el hard-rock. Otra particularidad de este disco, es que es el último disco de estudio de la banda, antes de la separación. Sin embargo hay otros discos, de carácter recopilatorio. La separación de una de las mejores bandas de rock de todos los tiempos, se dio por la muete del baterista, John Bohan, quien murió ahogado en su propio vómito, después de haber tomado una cantidad increíble de vodka. Cuando se dieron cuenta que no iban a poder remplazarlo, decidieron terminar con el grupo.Por momentos, es difícil de escuchar, porque es cierto punto es muy experimental. La guitarra de Jimmy Page no tiene un lugar tan protagónico como en discos anteriores, y en cambio ganan importancia los sintetizadores. Tuvo muchas criticas, pero en todo caso, sigue siendo un buen disco, con un tema tan icónico de la banda como es "All my love".
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http://www.mediafire.com/?d75b6b0vkv3v649
Un pedazo de disco de los ingleses, en su mayor parte compuesto por el bajista de la banda, John Paul Jones (es el principal compositor de 6 de los 7 tema).
Es un disco muy bueno, que, siguiendo la estela de la banda, se centra en el rock, dejando un poco de lado el blues, para focalizarse más en el hard-rock. Otra particularidad de este disco, es que es el último disco de estudio de la banda, antes de la separación. Sin embargo hay otros discos, de carácter recopilatorio. La separación de una de las mejores bandas de rock de todos los tiempos, se dio por la muete del baterista, John Bohan, quien murió ahogado en su propio vómito, después de haber tomado una cantidad increíble de vodka. Cuando se dieron cuenta que no iban a poder remplazarlo, decidieron terminar con el grupo.Por momentos, es difícil de escuchar, porque es cierto punto es muy experimental. La guitarra de Jimmy Page no tiene un lugar tan protagónico como en discos anteriores, y en cambio ganan importancia los sintetizadores. Tuvo muchas criticas, pero en todo caso, sigue siendo un buen disco, con un tema tan icónico de la banda como es "All my love".
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viernes, 20 de julio de 2012
Simples de Almendra
1969/69/70 - Simples - Almendra
A los que aman la música creada por el Flaco, les traigo estos simples que sacó Almendra entre 1969 y 1970; tiene temas muy buenos, entre los que más me gusta "Hoy todo el hielo en la ciudad", un tema con una melodía muy linda. Esta banda impresionante de pibes de 18, 19 años todavía sobrevive en el tiempo. Son esos inmortales que le dieron alas a nuestro rock argentino, los que armaron la balsa para poder flotar por primera vez en el río del rock.
Temas
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http://www.mediafire.com/?chg4tuyl4mbjs3y
A los que aman la música creada por el Flaco, les traigo estos simples que sacó Almendra entre 1969 y 1970; tiene temas muy buenos, entre los que más me gusta "Hoy todo el hielo en la ciudad", un tema con una melodía muy linda. Esta banda impresionante de pibes de 18, 19 años todavía sobrevive en el tiempo. Son esos inmortales que le dieron alas a nuestro rock argentino, los que armaron la balsa para poder flotar por primera vez en el río del rock.
Temas
- Campos verdes
- El mundo entre las manos
- Final
- Gabinetes espaciales
- Hermano perro
- Hoy todo el hielo en la ciudad
- Mestizo
- Tema de Pototo
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lunes, 16 de julio de 2012
Euforia
1996 - Euforia - Fito Páez
Euforia es un álbum en vivo grabado por Fito, el primero de su carrera. Cuenta con los temas más emblemáticos de Fito, con versiones muy buenas, en vivo. Fito es un músico rosarino, que empezó a tocar con una banda llamada Staff, con quienes ganó un premio. Esta banda hacía música progresiva, muy buena; es un músico (desde mi punto de vista) con altibajos. Tiene momentos gloriosos, donde sus composiciones son espectaculares, muy buenas y elaboradas; sin embargo también atravesó momentos en donde se mezcló su problema con el alcohol, donde baja mucho esta calidad musical que el puede alcanzar. Páez dijo en más de una oportunidad que sus dos grandes maestros son Charly García y Luis Alberto Spinetta, los dos grandes del rock nacional; en sus composiciones se notan estas influencias, tanto en la complejidad y metáfora de la lírica,como en la elaboración musical. Muy recomendado este disco; que disfruten, puenteros.
Temas
http://www.mediafire.com/?arjx4az7oldqotk
Euforia es un álbum en vivo grabado por Fito, el primero de su carrera. Cuenta con los temas más emblemáticos de Fito, con versiones muy buenas, en vivo. Fito es un músico rosarino, que empezó a tocar con una banda llamada Staff, con quienes ganó un premio. Esta banda hacía música progresiva, muy buena; es un músico (desde mi punto de vista) con altibajos. Tiene momentos gloriosos, donde sus composiciones son espectaculares, muy buenas y elaboradas; sin embargo también atravesó momentos en donde se mezcló su problema con el alcohol, donde baja mucho esta calidad musical que el puede alcanzar. Páez dijo en más de una oportunidad que sus dos grandes maestros son Charly García y Luis Alberto Spinetta, los dos grandes del rock nacional; en sus composiciones se notan estas influencias, tanto en la complejidad y metáfora de la lírica,como en la elaboración musical. Muy recomendado este disco; que disfruten, puenteros.
Temas
- 11 y 6
- A rodar mi vida
- Cadáver exquisito
- Circo beat
- Ciudad de pobres corazones
- Dar es dar
- Del '63
- El chico de la tapa
- Mariposa tecknicolor
- Parte del aire
- Por siete vidas (cacería)
- Tres agujas
- Tumbas de la gloria
- Tus regalos deberían de llegar
- Un vestido y un amor
- Y dale alegría a mi corazón
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Otra vez en la vía
1968/1970 - Otra vez en la vía - Los Náufragos
Les traigo una reliquia musical: un compilado de temas de una de las más míticas bandas de rock nacional, una de esas que fueron pioneras, entre Almendra, Los Gatos, etc: Los Náufragos. Entre sus miembros, se destacan tipos como Pajarito Zaguri, Gustavo Bergali (presidente de la Academia de Jazz de Suecia, ojo) y muy brevemente, con el aporte de "Sutilmente a Susana", compuesta a los 16 años, Tanguito, de quien recomiendo ver la película Tango Feroz, muy buena, sobre este músico tan bohemio. Esta banda es una de las primeras que grabaron composiciones propias, en castellano, por lo que tiene mucho valor, ya que todo lo demás vino gracias a esto. Muy buen disco de esos bellos años hippies, que lo disfruten.
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http://www.mediafire.com/?8z15dpxz8pta1z6
Les traigo una reliquia musical: un compilado de temas de una de las más míticas bandas de rock nacional, una de esas que fueron pioneras, entre Almendra, Los Gatos, etc: Los Náufragos. Entre sus miembros, se destacan tipos como Pajarito Zaguri, Gustavo Bergali (presidente de la Academia de Jazz de Suecia, ojo) y muy brevemente, con el aporte de "Sutilmente a Susana", compuesta a los 16 años, Tanguito, de quien recomiendo ver la película Tango Feroz, muy buena, sobre este músico tan bohemio. Esta banda es una de las primeras que grabaron composiciones propias, en castellano, por lo que tiene mucho valor, ya que todo lo demás vino gracias a esto. Muy buen disco de esos bellos años hippies, que lo disfruten.
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jueves, 12 de julio de 2012
The pros and cons of hitch hiking
1990 - The pros and cons of hitch hiking - Roger Waters
Este disco de Waters sigue con el formato con el que creó sus mejores obras: el álbum conceptual.
Casi se diría que en la mayoría de sus composiciones, pero más que nada en los últimos años de Pink Floyd, la manera en que le fluye la música a Waters, en que mejor expresa la historia que quiere contar, es mediante discos conceptuales. Animals, The Wall, The Final Cut, son ejemplos claros de esto. Es un disco muy bueno, de rock progresivo, por momentos sinfónico; cuenta con la participación de Clapton. La idea que sustenta el disco es la de un hombre que está viajando y se centra en los pensamientos del tipo; sus miedos, sus crisis, etc. Todo el disco transcurre en el lapso de una madrugada, por lo que cada tema empieza con la hora de la noche. Algo que me llamó la atención es que el tipo de letra es el mismo que usó en The Wall. Está interesante escuchar el laburo de este genio en su etapa post-Floyd.
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http://www.mediafire.com/?rwihupqp1ma2vcr
Este disco de Waters sigue con el formato con el que creó sus mejores obras: el álbum conceptual.
Casi se diría que en la mayoría de sus composiciones, pero más que nada en los últimos años de Pink Floyd, la manera en que le fluye la música a Waters, en que mejor expresa la historia que quiere contar, es mediante discos conceptuales. Animals, The Wall, The Final Cut, son ejemplos claros de esto. Es un disco muy bueno, de rock progresivo, por momentos sinfónico; cuenta con la participación de Clapton. La idea que sustenta el disco es la de un hombre que está viajando y se centra en los pensamientos del tipo; sus miedos, sus crisis, etc. Todo el disco transcurre en el lapso de una madrugada, por lo que cada tema empieza con la hora de la noche. Algo que me llamó la atención es que el tipo de letra es el mismo que usó en The Wall. Está interesante escuchar el laburo de este genio en su etapa post-Floyd.
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lunes, 9 de julio de 2012
Hello! Mtv Unplugged
1995 - Hello! Mtv Unplugged - Charly García
En este desenchufado producido por Mtv, Charly repasa infinidad de temazos de su carrera, todos tocados de forma acústica, con el acompañamiento de varios músicos de puta madre, como María Epumer en guitarra y voz; y Fabián Quintiero (un genio) en órganos, bajo acústico y coros, entre otros. El acústico cuenta con temas mayormente de la etapa solista de Charly, post Serú Girán, excepto por un Serú Girán medley, que es un ensamble de dos temas de la banda, "Eiti Leda" y "Viernes 3 a. m.", canciones realmente hermosísimas.
Como siempre, Charly es un genio de la música y se destaca de esa manera, tocando de una manera increíble. Es un disco muy copado, con muy buena selección de temas. Que lo disfruten, puenteros.
Temas
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http://www.mediafire.com/?rndiy2r5s2pctwt
En este desenchufado producido por Mtv, Charly repasa infinidad de temazos de su carrera, todos tocados de forma acústica, con el acompañamiento de varios músicos de puta madre, como María Epumer en guitarra y voz; y Fabián Quintiero (un genio) en órganos, bajo acústico y coros, entre otros. El acústico cuenta con temas mayormente de la etapa solista de Charly, post Serú Girán, excepto por un Serú Girán medley, que es un ensamble de dos temas de la banda, "Eiti Leda" y "Viernes 3 a. m.", canciones realmente hermosísimas.
Como siempre, Charly es un genio de la música y se destaca de esa manera, tocando de una manera increíble. Es un disco muy copado, con muy buena selección de temas. Que lo disfruten, puenteros.
Temas
- Yendo de la cama al living
- Rezo por vos (Spinetta/García)
- Fanky
- Pasajera en trance
- Medley Serú Girán
- Cerca de la revolución
- Promesas sobre el bidet
- No soy un extraño
- Los dinosaurios
- Chipi chipi
- La sal no sala
- Nos siguen pegando abajo
- Ojos de videotape
- Demoliendo hoteles
- Fifteen forever
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sábado, 7 de julio de 2012
El Impulso
2007 - El impulso - La Vela Puerca
Un disco que me gusta mucho de la Vela, El Impulso. Es su cuarto trabajo de estudio y se nota un marcado cambio en el sonido respecto a los discos anteriores, especialmente el primero o el segundo; una de las causas puede ser el hecho de que Gustavo Santaolalla deja de ser el productor de la banda.
En este disco la banda deja completamente el género ska y se mete cada vez más en un rock pesado, donde las bases de batería-bajo-guitarra en muchos de los temas suenan a punk. Las letras ya no tocan tanto temáticas sociales, como en Deskarado, sino que se sumergen más en el mar de emociones de los humanos, de los compositores, explorando la esencia del hombre (ojo, esta es mi conclusión, no estoy muy bien del balero).
Temas muy buenos, como "La sin razón", con el que abren, con mucha fuerza y energía; también es muy buen tema "El señor", quizás el único tema que critica de alguna forma a la Iglesia y la imposición del Dios cristiano. Otros temas son más tranquilos, casi acústicos, como "Para no verme más". Uno de los mejores, "Sanar", tiene como fragmento hablado, un texto hermosísimo de Bertolt Bretch, un poeta alemán.
PD: puede ser que algunos temas no estén bien ordenados, je.
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http://www.mediafire.com/?2n3ql8g8bvuvbvb
Un disco que me gusta mucho de la Vela, El Impulso. Es su cuarto trabajo de estudio y se nota un marcado cambio en el sonido respecto a los discos anteriores, especialmente el primero o el segundo; una de las causas puede ser el hecho de que Gustavo Santaolalla deja de ser el productor de la banda.
En este disco la banda deja completamente el género ska y se mete cada vez más en un rock pesado, donde las bases de batería-bajo-guitarra en muchos de los temas suenan a punk. Las letras ya no tocan tanto temáticas sociales, como en Deskarado, sino que se sumergen más en el mar de emociones de los humanos, de los compositores, explorando la esencia del hombre (ojo, esta es mi conclusión, no estoy muy bien del balero).
Temas muy buenos, como "La sin razón", con el que abren, con mucha fuerza y energía; también es muy buen tema "El señor", quizás el único tema que critica de alguna forma a la Iglesia y la imposición del Dios cristiano. Otros temas son más tranquilos, casi acústicos, como "Para no verme más". Uno de los mejores, "Sanar", tiene como fragmento hablado, un texto hermosísimo de Bertolt Bretch, un poeta alemán.
PD: puede ser que algunos temas no estén bien ordenados, je.
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Quebrado
2008 - Quebrado - Pedro Aznar
Quebrado es un disco doble de Aznar; uno de los discos tiene todos temas suyos mientras que el otro son covers de distintos artistas.
A mí personalmente me gusta más Aznar como intérprete que como compositor, es decir, me gusta mucho como versiona temas, pero no tanto los suyos propios. Más allá de eso, es un músico espectacular, con un dominio, una conexión con el instrumento (sea cual fuere, guitarra, bajo, etc.), que hace de su música una delicia auditiva. El segundo disco, que es el que más me gustó, tiene interpretaciones bellísimas, entre las que recomiendo "Credulidad" (Spinetta), Junk (McCarney), "El rey lloró" (Lito Nebbia) y "Jealous guy" (Lennon); en cuanto al disco 1, que es el que está integrado por sus propios temas, me gustó mucho "Joya tu corazón" y "Quebrado". Que disfruten mucho este disco doble del maestro, Pedro Aznar.
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http://www.mediafire.com/?uxkfbw2t60ga9lz
Quebrado es un disco doble de Aznar; uno de los discos tiene todos temas suyos mientras que el otro son covers de distintos artistas.
A mí personalmente me gusta más Aznar como intérprete que como compositor, es decir, me gusta mucho como versiona temas, pero no tanto los suyos propios. Más allá de eso, es un músico espectacular, con un dominio, una conexión con el instrumento (sea cual fuere, guitarra, bajo, etc.), que hace de su música una delicia auditiva. El segundo disco, que es el que más me gustó, tiene interpretaciones bellísimas, entre las que recomiendo "Credulidad" (Spinetta), Junk (McCarney), "El rey lloró" (Lito Nebbia) y "Jealous guy" (Lennon); en cuanto al disco 1, que es el que está integrado por sus propios temas, me gustó mucho "Joya tu corazón" y "Quebrado". Que disfruten mucho este disco doble del maestro, Pedro Aznar.
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jueves, 5 de julio de 2012
Mtv Unplugged de Nirvana
1994 - Mtv Unplugged - Nirvana
Este es un unplugged muy conocido por todos los que escuchan Nirvana, es un discazo; claro que mejor es verlo en tv, pero escucharlo igual la rompe. Lo que cambia (que además fue tan recibido por los críticos que ganó un grammy) con respecto a sus otros discos es un sonido más suave, con menos fuerza la batería, con alguno arreglos de cuerdas; en fin, un sonido menos duro al que estaban acostumbrados a crear. Entre los temas que tocan hay varios que son covers, por ejemplo "The man who sold the world", un tema de David Bowie; también hay un par de Meat Puppets. Un disco muy bueno, que no podía faltar.
Temas
- About a girl
- Come as you are
- Jesus doensn't want me for a sunbeam
- The man who sold the world
- Pennyroyal tea
- Dumb
- Pollu
- On a plain
- Something in the way
- Plateau
- Oh, me
- Lake of fire
- All apologies
- Where did you sleep last night?
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El tren de la vía láctea
2006 - El tren de la vía láctea - La manzana cromática protoplasmática
Este grupo under es muy especial, porque hacen algo así como una especie de "Rock teatral"; combinan muchos estilos con rock, particularmente música latinoamericana, muy variada, desde reggae a folclore; también la música por momentos tiene una onda a dibujos animados, muy loca, casi psicodélica.
Mechan con improvisaciones de free jazz también; en fin, están re limados, pero muy bueno. Tienen bastante influencia de Miguel Abuelo, pero su característica principal es el laburo en vivo, porque es una mixtura de música con escenografía prácticamente surrealista, delirante, con pasajes de teatro. Tiene toda una idea detrás, muy interesante. Se basa en que los cromáticos (habitantes del planeta Cromo) viajan a través del Pórtico Cromático (sede etérea de la estación de la Vía Láctea) y se encuentran en nuestro planeta. Hay más información sobre la banda acá: http://www.rollingstone.com.ar/993390 , está interesante así que les recomiendo pasar. En fin, la cuestión es que es una música muy fuera de lo normal y para aquellos que disfrutan de escuchar algo totalmente distinto, les recomiendo esto, de acá a la China. Uno de los temas que más me gusta se llama "Barriletes". Que lo disfruten y comenten qué les pareció... Salú.
Link
http://www.mediafire.com/?4jsawlrbqjs0wqe
Este grupo under es muy especial, porque hacen algo así como una especie de "Rock teatral"; combinan muchos estilos con rock, particularmente música latinoamericana, muy variada, desde reggae a folclore; también la música por momentos tiene una onda a dibujos animados, muy loca, casi psicodélica.
Mechan con improvisaciones de free jazz también; en fin, están re limados, pero muy bueno. Tienen bastante influencia de Miguel Abuelo, pero su característica principal es el laburo en vivo, porque es una mixtura de música con escenografía prácticamente surrealista, delirante, con pasajes de teatro. Tiene toda una idea detrás, muy interesante. Se basa en que los cromáticos (habitantes del planeta Cromo) viajan a través del Pórtico Cromático (sede etérea de la estación de la Vía Láctea) y se encuentran en nuestro planeta. Hay más información sobre la banda acá: http://www.rollingstone.com.ar/993390 , está interesante así que les recomiendo pasar. En fin, la cuestión es que es una música muy fuera de lo normal y para aquellos que disfrutan de escuchar algo totalmente distinto, les recomiendo esto, de acá a la China. Uno de los temas que más me gusta se llama "Barriletes". Que lo disfruten y comenten qué les pareció... Salú.
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miércoles, 4 de julio de 2012
The collection
1991 - The Collection - Sumo
Sumo, una banda ícono de Argentina. Una banda espectacular, de la que nacieron otras dos grandes bandas, de sus restos: Divididos, Las Pelotas. El propio nombre de esas dos bandas expresa el sentimiento cuando murió Luca Prodan, el pilar detrás. Es que una vez, en un reportaje a Prodan le preguntan si existía la posibilidad de la separación de Sumo, y Luca contestó: "¿Sumo divididos? ¡Las pelotas!". Un verdadero personaje, esos que no se olvidan, según todas las personas que lo conocieron; un tipo con mística en el escenario. Este disco es recopilatorio, con grandes temas de la banda.
Para los que no conocen, Sumo toca rock, y del bueno, pero no se queda ahí; toca reggae y hasta punk.
Una banda con final trágico; no importa: el sonido de Sumo está en Divididos y está en Las Pelotas.
Temas
Sumo, una banda ícono de Argentina. Una banda espectacular, de la que nacieron otras dos grandes bandas, de sus restos: Divididos, Las Pelotas. El propio nombre de esas dos bandas expresa el sentimiento cuando murió Luca Prodan, el pilar detrás. Es que una vez, en un reportaje a Prodan le preguntan si existía la posibilidad de la separación de Sumo, y Luca contestó: "¿Sumo divididos? ¡Las pelotas!". Un verdadero personaje, esos que no se olvidan, según todas las personas que lo conocieron; un tipo con mística en el escenario. Este disco es recopilatorio, con grandes temas de la banda.
Para los que no conocen, Sumo toca rock, y del bueno, pero no se queda ahí; toca reggae y hasta punk.
Una banda con final trágico; no importa: el sonido de Sumo está en Divididos y está en Las Pelotas.
Temas
- No tan distintos
- El ojo blindado
- Divididos por la felicidad
- Estallando desde el océano
- Mañana en el Abasto
- El reggae de paz y amor
- Hola Frank
- Cinco magníficos
- Mula plateada
- Noche de paz
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Their satanic Majesties Request
1967 - Their satanic Majesties Request - The Rolling Stones
Vamos con algo de los Rolling nomá! Este disco esta muy bueno, es medio psicodélico por momentos, pero tiene una onda bárbara, copada, casi festiva.
El nombre del disco surge de una frase que tiene el pasaporte británico: "Her Britannic Majesty request..." (Su majestad británica solicita...). En el disco, Their satanic majesties, vendrían a ser los integrantes del grupo, una especie de juego, de álter-ego. Cuenta con la participación de Lennon y McCartney en coros (ellos no paraban de remarcar que eran muy amigos, porque la prensa los enfrentaba).
Uno de los temas más hermosos y conocidos del disco es "She's a rainbow" (Richards-Jagger), una balada aunque algo particular porque se nota todavía el aire psicodélico del resto del álbum. Un dato interesante: los arreglos de cuerdas son de John Paul Jones, que después sería bajista de Zeppelin. En fin, un discazo de esta banda, que es tan mítica, tan importante para las bandas de rock posteriores, tan genial como los Beatles. Larga vida al rock.
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http://www.mediafire.com/?ia9acz3ag0oocbv
Vamos con algo de los Rolling nomá! Este disco esta muy bueno, es medio psicodélico por momentos, pero tiene una onda bárbara, copada, casi festiva.
El nombre del disco surge de una frase que tiene el pasaporte británico: "Her Britannic Majesty request..." (Su majestad británica solicita...). En el disco, Their satanic majesties, vendrían a ser los integrantes del grupo, una especie de juego, de álter-ego. Cuenta con la participación de Lennon y McCartney en coros (ellos no paraban de remarcar que eran muy amigos, porque la prensa los enfrentaba).
Uno de los temas más hermosos y conocidos del disco es "She's a rainbow" (Richards-Jagger), una balada aunque algo particular porque se nota todavía el aire psicodélico del resto del álbum. Un dato interesante: los arreglos de cuerdas son de John Paul Jones, que después sería bajista de Zeppelin. En fin, un discazo de esta banda, que es tan mítica, tan importante para las bandas de rock posteriores, tan genial como los Beatles. Larga vida al rock.
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martes, 3 de julio de 2012
Gol de mujer
1998 - Gol de mujer - Divididos
Otro discazo de Divididos, la banda heredera de la obra de Sumo (junto con Las Pelotas). Caracterizado por el rock, por momentos pesado, por momentos más tranquilo, pero rock al fin, este disco tiene mucha fuerza. Sin embargo, sorprende con algún que otro tema folclórico, como "Vientito de Tucumán". Tiene temazos, clásicos de la banda, como "Nene de antes", "Gol de mujer" (igual que el nombre del álbum), "Niño hereje" (también con aire folclórico) o "Luca", un tema que homenejea al alma de Sumo.
Divididos es una de las bandas más importantes del rock nacional actual, tiene unos músicos espectaculares, por lo que les recomiendo a los que escucharon poco o nada, que ya se pongan a disfrutar este disco o los que subí anteriormente. Imperdible.
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http://www.mediafire.com/?gay7jxl1e6tj1ld
Otro discazo de Divididos, la banda heredera de la obra de Sumo (junto con Las Pelotas). Caracterizado por el rock, por momentos pesado, por momentos más tranquilo, pero rock al fin, este disco tiene mucha fuerza. Sin embargo, sorprende con algún que otro tema folclórico, como "Vientito de Tucumán". Tiene temazos, clásicos de la banda, como "Nene de antes", "Gol de mujer" (igual que el nombre del álbum), "Niño hereje" (también con aire folclórico) o "Luca", un tema que homenejea al alma de Sumo.
Divididos es una de las bandas más importantes del rock nacional actual, tiene unos músicos espectaculares, por lo que les recomiendo a los que escucharon poco o nada, que ya se pongan a disfrutar este disco o los que subí anteriormente. Imperdible.
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lunes, 2 de julio de 2012
Luzbelito
1996 - Luzbelito - Patricio Rey y sus redonditos de ricota
Discazo de Los Redondos, el número 7 de la banda, que es muy particular, porque es una obra conceptual, es decir que los temas tienen correlación entre sí. La idea se basa en un personaje inventado por la banda, Luzbelito, quién vendría a ser el hijo del Diablo. En general son temas de blues-rock, compuestos especialmente para el disco excepto dos temas, que habían sido compuestos anteriormente.
Tiene un prólogo al comienzo que dice:
"El infierno de Luzbelito es un espejo para nuestra vergüenza. Somos hijos de multivioladores muertos. Somos los hijos de puta que van a beber de sus aguas y, ya sabemos, los hijos de puta no descansan nunca."
Es un disco oscuro, que, de alguna manera, se basa en la mirada sobre el ser humano, su comportamiento, sus características, con clásicos como "Mariposa Pontiac" o "Blues de la libertad". Es sumamente interesante de escuchar, tanto por la música, como por el hecho de que hay una historia detrás sosteniendo el trabajo, una historia con completa coherencia, con principio y fin. La de Luzbelito.
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http://www.mediafire.com/?ymeq585qjqqao0m
Discazo de Los Redondos, el número 7 de la banda, que es muy particular, porque es una obra conceptual, es decir que los temas tienen correlación entre sí. La idea se basa en un personaje inventado por la banda, Luzbelito, quién vendría a ser el hijo del Diablo. En general son temas de blues-rock, compuestos especialmente para el disco excepto dos temas, que habían sido compuestos anteriormente.
Tiene un prólogo al comienzo que dice:
"El infierno de Luzbelito es un espejo para nuestra vergüenza. Somos hijos de multivioladores muertos. Somos los hijos de puta que van a beber de sus aguas y, ya sabemos, los hijos de puta no descansan nunca."
Es un disco oscuro, que, de alguna manera, se basa en la mirada sobre el ser humano, su comportamiento, sus características, con clásicos como "Mariposa Pontiac" o "Blues de la libertad". Es sumamente interesante de escuchar, tanto por la música, como por el hecho de que hay una historia detrás sosteniendo el trabajo, una historia con completa coherencia, con principio y fin. La de Luzbelito.
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domingo, 1 de julio de 2012
Alma de diamante
1980 - Alma de diamante - Spinetta Jade
Arrancamos el mes con un discazo del Flaco, con la banda que arma en la década del '80, Jade. La música que caracteriza esta etapa es jazz rock, del mejor, con una poesía de Luis Alberto que muestra un perfeccionamiento constante a medida que crece como músico, poeta y persona. Los músicos que lo acompañan son Rapaport en piano, un mounstro, genio de las teclas, que le agrega arreglos de piano y una base excelentes, Pomo en batería (es increíble verlo tocar a este tipo), otro experto en su instrumento.
Pomo toca con una delicadeza, una precisión impresionantes, a todo batero le recomiendo que lo tenga como referente; Beto Stragni en bajo, también muy buen instrumentista; y el mismo Spinetta en guitarra y voz. Dos de los temas son instrumentales; todos ellos son autoría del Flaco. Uno de los más lindos es "Alma de diamante", al que L.A.S. definió como un tema que incita a seguir, a no perder esperanzas. Otro temazo es "La diosa salvaje", nombre con el que bautizó a su estudio de grabación. Este disco es una obra de arte, un cuadro donde pintaron con mucho amor, mucho gusto y mucha maestría.
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http://www.mediafire.com/?7jn5c12iocixrfx
Arrancamos el mes con un discazo del Flaco, con la banda que arma en la década del '80, Jade. La música que caracteriza esta etapa es jazz rock, del mejor, con una poesía de Luis Alberto que muestra un perfeccionamiento constante a medida que crece como músico, poeta y persona. Los músicos que lo acompañan son Rapaport en piano, un mounstro, genio de las teclas, que le agrega arreglos de piano y una base excelentes, Pomo en batería (es increíble verlo tocar a este tipo), otro experto en su instrumento.
Pomo toca con una delicadeza, una precisión impresionantes, a todo batero le recomiendo que lo tenga como referente; Beto Stragni en bajo, también muy buen instrumentista; y el mismo Spinetta en guitarra y voz. Dos de los temas son instrumentales; todos ellos son autoría del Flaco. Uno de los más lindos es "Alma de diamante", al que L.A.S. definió como un tema que incita a seguir, a no perder esperanzas. Otro temazo es "La diosa salvaje", nombre con el que bautizó a su estudio de grabación. Este disco es una obra de arte, un cuadro donde pintaron con mucho amor, mucho gusto y mucha maestría.
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Incontrolable
2004 - Incontrolable - Ska-P
Este disco es una recopilación de grabaciones en vivo de una gira, donde se tocan los mejores temas de la banda, repasando toda su discografía hasta ese momento. Es un disco muy movido, muy pum pa'rriba, como siempre en Ska-P. Las letras son de dura crítica a la sociedad, el sistema global y otras cuestiones como la lucha por la legalización de la marihuana, las guerras africanas, la droga en los barrios, etc. La música es principalmente ska, aunque por momentos torna a punk, movido y cargado de energía. Es muy buena la voz del cantante, llega a unas notas increíbles; vale aclarar que es una banda española, por lo que el acento le suma un atractivo especial. Disfruten la locura revolucionaria de Ska-P.
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http://www.mediafire.com/?eyw073hbo1achsg
Este disco es una recopilación de grabaciones en vivo de una gira, donde se tocan los mejores temas de la banda, repasando toda su discografía hasta ese momento. Es un disco muy movido, muy pum pa'rriba, como siempre en Ska-P. Las letras son de dura crítica a la sociedad, el sistema global y otras cuestiones como la lucha por la legalización de la marihuana, las guerras africanas, la droga en los barrios, etc. La música es principalmente ska, aunque por momentos torna a punk, movido y cargado de energía. Es muy buena la voz del cantante, llega a unas notas increíbles; vale aclarar que es una banda española, por lo que el acento le suma un atractivo especial. Disfruten la locura revolucionaria de Ska-P.
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